「매력적인 일러스트」를 그리고 「매력적인 캐릭터 디자인」을 하기 위한 현역 프로 일러스트레이터의 고민과 해결책을 정리한 책. 프로가 되어도 없어지기는커녕 더 깊어만 가는 캐릭터 디자인과 일러스트 드로잉에 대한 기본적 원칙, 이론과 실제, 시행착오, 문제 해결 과정, 답을 찾는 요령 등 저자의 생각과 최종적인 해답 등을 자세히 소개한다. (다운로드 데이터 제공)
목차
목차 머리말 이 책의 사용법
Chapter0 「일러스트를 그리는 일」에 대해서 캐릭터 디자인은 의인화 좋다고 느낀 것을 모은다 모작은 일러스트 실력 향상의 지름길
PART1 매력적인 캐릭터를 그린다 Chapter1 표정 그리는 법 표정은 4종류 캐릭터의 개성 감정의 레벨
Chapter2 포즈와 실루엣을 만드는 법 포즈 잡는 법 실루엣의 종류 예제 포즈부터 구상한다 예제 복장부터 구상한다 예제 구도부터 구상한다 실루엣 잡는 법
Chapter3 색을 선택하는 법 배색 정하는 법 예제 모티브로 메인컬러를 정한다 예제 쓰고 싶은 색을 정한다 예제 다양한 색을 사용한다 예제 비슷한 색을 사용한다
Chapter4 캐릭터 디자인의 노하우 캐릭터 디자인 방법 예제 형태가 있는 것을 테마로 디자인한다 예제 구도를 테마로 디자인한다 예제 색부터 디자인한다 예제 성격부터 디자인한다
Chapter5 배경 그리는 법 배경 만드는 법 배경의 구성 배경 제작 순서
PART2 커버 일러스트 메이킹 Chapter6 캐릭터 디자인 메이킹 테마를 정한다 캐릭터 디자인을 한다
Chapter7 일러스트 메이킹 피부를 칠한다 머리카락을 칠한다 눈을 칠한다 옷과 소품을 칠한다 배경을 그린다
SPECIAL 권말 특전 일러스트레이터 대담 쿠루미츠X사이토 나오키 색인
작가 소개
작가쿠루미츠
번역김재훈
게임 회사에서 일러스트 제작 업무를 했다. 현재 프리랜서 일러스트레이터. 소셜 게임 캐릭터 디자인과 카드 일러스트, CD재킷부터 굿즈 일러스트까지 폭넓게 활동. 즐겁고 밝은 캐릭터 일러스트를 다수 그렸다.