이 책은 “K-콘텐츠 이후”라는 전환점에서 글로벌 문화산업이 어떤 방식으로 작동하는지, 그 구조와 흐름을 기초 수준에서 정리한다. 특정 산업 종사자의 경험담이나 성공 사례에 기대지 않고, 산업을 구성하는 공통 요소와 반복되는 메커니즘을 중심으로 설명한다. 따라서 독자는 특정 장르나 특정 국가에 한정되지 않은 관점에서 제작, 유통, 플랫폼, IP, 수익, 마케팅, 정책 환경이 어떻게 연결되는지 이해할 수 있다.
글로벌 문화산업은 단순히 ‘좋은 콘텐츠가 세계로 나간다’는 이야기로 설명되지 않는다. 플랫폼 기반 유통이 보편화되면서 콘텐츠는 국경을 넘어 더 빠르게 유통되지만, 동시에 노출과 추천, 현지화, 규제, 정산 구조 같은 조건들에 의해 성과가 크게 달라진다. 이 책은 이러한 조건들을 하나의 시스템으로 묶어, 시장이 움직이는 기본 논리를 파악하도록 돕는다. 또한 콘텐츠와 IP가 확장되는 방식, 수요가 형성되는 과정, 제작 시스템의 표준화, 수익모델의 다양한 형태, 지표가 산업 의사결정에 미치는 영향까지 핵심 축을 단계적으로 연결한다.
독자는 이 책을 통해 글로벌 문화산업을 ‘트렌드’가 아니라 ‘구조’로 읽는 법을 익히게 된다. 어느 플랫폼이든, 어느 국가든, 어느 장르든 적용 가능한 기본 틀을 제공하므로, 문화산업을 처음 접하는 독자에게는 입문서로서, 관련 업무나 연구를 시작하는 독자에게는 공통 언어를 정리하는 참고서로서 활용할 수 있다. 이 책의 목적은 단정적인 처방을 내리거나 고급 기법을 제시하는 것이 아니라, 글로벌 문화산업이 돌아가는 기본 원리를 명확하게 보여주는 데 있다.
*생성형 인공지능을 활용하여 제작하고 편집 과정을 거쳤습니다. 편집자의 최종 검토를 거쳐 제작되었습니다.