목차
프롤로그: 여정의 시작과 전환점
작가노트
발간사 Foreword
큐레이터의 글 Curatorial Essay
1부 매체, 신앙, 인식론: 30년 실천의 형성과 배경
1. 섬유 매체를 통한 관계 역학초기 섬유·실·회화 작업, 1990s–2003
2. 미디어 재현과 실재의 간극아프리카 체험과 전쟁 보도, 2004-2006
3. 다층적 평면 구조의 사유적 기원방법론 형성과 이론화, 2004–2015
4. 기하학적 영성과 십자가 구조수평선·수직선·사각형의 상징체계
5. 시각문화 이론과의 교차 읽기벤야민·보드리야르·메를로-퐁티 수용
6. 'Seeing and Being Seen' 방법론의 형성과 실험 2007-2016
________________________________________
2부 미디어 환경과 원본의 소실La MaMa Galleria, 뉴욕, 2017
7. 레지던시와 제도의 장La MaMa·NARS 지원 체계
8. 원본–사본 체계의 해체아날로그 회화와 디지털 이미지 병치
9. 시뮬라크르와 초과실재의 장면들기술복제 이후 진실의 구조
10. 관람자-주체의 형성시차·동선·응시의 상호작용
11. 비평 담론과 전시 텍스트뉴욕 비평·작가 진술·큐레이터 서문
________________________________________
3부 신학적 시각성의 공공적 전개예술의전당, 서울, 2020
12. 제도권 미술관과 신앙 미학의 만남예술의전당 개인전 기획 구조
13. 전시 공간의 다층적 평면 구조화건축·회화·디지털·퍼포먼스 통합
14. 믿음·소망·사랑·천지창조성서 서사의 도상학적·추상적 재구성
15. 개혁주의 시각신학의 실험우상 금지·말씀·비가시적 하나님
16. 공공 담론과 관람 경험비평·언론·신앙 공동체의 수용
________________________________________
4부 전쟁, 상처, NFT: 이사야 53:5와 디지털 제의 공간키아프 플러스, 서울, 2022
17. 아트페어와 디지털 전시장키아프 플러스의 공간과 설치
18. NFT와 아날로그 회화의 병행블록체인과 손의 노동
19. 우크라이나 전쟁과 이사야 53장 5절상처·치유·중보의 이미지
20. 빛과 격자로 구성된 디지털 제의 공간NFT 화면·회화·조명이 만드는 현대적 성소
________________________________________
5부 종말론과 케노시스의 생태 미학When He Comes, 2025
21. 종말론적 상상력과 프로젝트 구조When He Comes 연작
22. 고통과 희망의 변증법재림 신앙과 인간 실존의 시각화
23. 영광의 색채학과 ECO ART노랑·파랑·재활용 재료의 신학적 의미
________________________________________